ინდუსტრიულ მუსიკას ღრმა ისტორიული ფესვები აქვს, რომელიც სათავეს იღებს რადიკალური ექსპერიმენტული ხელოვნების მოძრაობებიდან. ამ მოძრაობებმა ჩამოაყალიბა ინდუსტრიული მუსიკის ევოლუცია და გავლენა მოახდინა პიონერმა ექსპერიმენტული მუსიკის შემსრულებლებმა.
ადრეული ექსპერიმენტული ხელოვნების მოძრაობების შესწავლა
მე-19 საუკუნის ბოლოსა და მე-20 საუკუნის დასაწყისში წარმოიშვა ავანგარდული ხელოვნების მოძრაობები, როგორიცაა დადაიზმი და ფუტურიზმი, როგორც რეაქცია ტრადიციული მხატვრული ნორმების წინააღმდეგ. ეს მოძრაობები ცდილობდნენ განეშორებინათ ჩვეულებრივი მხატვრული გამონათქვამები და მიეღოთ შემოქმედების არატრადიციული ფორმები. ტრადიციული ესთეტიკის უარყოფით, ამ მოძრაობებმა საფუძველი ჩაუყარა ექსპერიმენტულ ხელოვნებას მისი ყველა ფორმით, მათ შორის მუსიკის ჩათვლით.
ფუტურიზმის გავლენა
ფუტურიზმი, რომელსაც სათავეში ჩაუდგა იტალიელი მხატვარი ფილიპო ტომასო მარინეტი, მოიცვა მანქანების ხანისა და ინდუსტრიული რევოლუციის კონცეფცია. ფუტურისტმა არტისტებმა, მათ შორის ლუიჯი რუსოლომ, გამოიკვლიეს თანამედროვე ტექნოლოგიებისა და ურბანული გარემოს ხმები. ხმაურის და მექანიკური ბგერების ამ კვლევამ საფუძველი ჩაუყარა მუსიკაში ინდუსტრიული ბგერების ექსპერიმენტულ გამოყენებას.
ინდუსტრიული მუსიკის დაბადება
ინდუსტრიული მუსიკა, როგორც ჟანრი, გაჩნდა 1970-იანი წლების ბოლოს და 1980-იანი წლების დასაწყისში, მაგრამ მისი ფესვები მე-20 საუკუნის დასაწყისის ექსპერიმენტული ხელოვნების მოძრაობებიდან შეიძლება. ხმაურის, დისონანსის და არატრადიციული ხმოვანი პეიზაჟებისადმი მიდრეკილება, რომელიც ნაპოვნი იქნა ამ მოძრაობებში, რეზონანსული იყო მოგვიანებით ექსპერიმენტულ და ინდუსტრიულ მუსიკის შემსრულებლებთან.
გავლენიანი ექსპერიმენტული მუსიკის შემსრულებლები
რამდენიმე არტისტმა ითამაშა გადამწყვეტი როლი ექსპერიმენტული მუსიკის ლანდშაფტის ჩამოყალიბებაში და გავლენა მოახდინა ინდუსტრიული მუსიკის განვითარებაზე. ამ ინდივიდებმა გადალახეს ბგერითი ექსპერიმენტების საზღვრები და გზა გაუხსნეს ინდუსტრიული და ექსპერიმენტული მუსიკის შერწყმას.
კარლჰაინც სტოკჰაუზენი
გერმანელი კომპოზიტორი კარლჰაინც შტოკჰაუზენი ფართოდ განიხილება ელექტრონული და ექსპერიმენტული მუსიკის პიონერად. მისმა ინოვაციურმა კომპოზიციებმა და ელექტრონული ხმის მანიპულირების ინოვაციურმა გამოყენებამ დიდი გავლენა მოახდინა ექსპერიმენტულ მუსიკალურ სცენაზე, შთააგონა მომავალი ინდუსტრიული მუსიკის შემქმნელები.
მღელვარე გრისტი
ბრიტანული ჯგუფი Throbbing Gristle ხშირად ითვლება ინდუსტრიული მუსიკის ერთ-ერთ პირველ მომხრედ. მათი რადიკალური და კონფრონტაციული მიდგომა ჟღერადობისადმი, პროვოკაციულ შესრულების ხელოვნებასთან ერთად, დაუპირისპირდა მუსიკის ტრადიციულ ცნებებს და დიდი გავლენა მოახდინა ინდუსტრიულ მუსიკალურ სუბკულტურაზე.
SPK
ავსტრალიური ინდუსტრიული მუსიკის ჯგუფი SPK, რომელიც ჩამოყალიბდა 1970-იანი წლების ბოლოს, აერთიანებდა ავანგარდული ხელოვნებისა და რადიკალური პოლიტიკური იდეოლოგიის გავლენას ინდუსტრიულ ხმებთან. მათ მიერ შემაშფოთებელი გამოსახულების და არატრადიციული ჟღერადობების გამოყენებამ ხელი შეუწყო ინდუსტრიული მუსიკის ევოლუციას, როგორც სოციალური და პოლიტიკური კომენტარებისთვის.
ექსპერიმენტული და ინდუსტრიული მუსიკის ევოლუცია
როგორც ექსპერიმენტული ხელოვნების მოძრაობები განაგრძობდა განვითარებას, ასევე განვითარდა მუსიკა, რომელიც წარმოიშვა მათგან. ინდუსტრიული მუსიკა გახდა პლატფორმა მხატვრებისთვის, რათა გამოეხატათ ურბანული დაშლის, საზოგადოების გაუცხოების და თანამედროვე ტექნოლოგიების დეჰუმანური ეფექტის თემები. ჟანრის კონფრონტაციული ბუნება და არაორდინალური ბგერითი პეიზაჟები ეხმიანებოდა ადრეული ექსპერიმენტული ხელოვნების მოძრაობების იდეოლოგიებს, ქმნიდა სმენითი და ვიზუალური ექსპერიმენტების მძლავრ სინთეზს.